原创交响乐《古格幻想》在拉萨首演

原创交响乐《古格幻想》在拉萨首演

近日，由西藏自治区文化厅主办，西藏自治区歌舞团、西藏自治区藏剧团承办的国家艺术基金2020年度舞台艺术创作资助项目——交响乐《古格幻境》隆重举行在西藏自治区藏戏艺术中心上演。 土林星空，金碧辉煌的扎布让都城，异国情调的贸易港口，王朝的没落……一曲终了，台下响起如潮水般的掌声。 随后西藏星空背景音乐，记者采访了该项目的主创团队。文/记者赵跃图/记者阿旺尼玛

多年前，梦想“萌芽”，在西藏创作原创交响乐

在西藏创作交响乐一直是国家二级指挥石建平的梦想。 为了实现这个梦想，他找到了既是同学又是挚友的四川音乐学院作曲系教师郭三刚，两人打算谱写一首西藏交响曲。 “我很多年前就有这个想法，后来找到郭三钢，让他带头作曲，没想到我们一拍即合，2019年就开始了前期制作。” 石建平说，选择阿里地区作为创作原点，一是被这片土地厚重神秘的历史所吸引，二是因为它的人气，更容易让观众产生情感上的共鸣。

几经周折，原创交响曲《古格奇幻》最终定稿，成为国家艺术基金2020年度舞台美术创作资助项目。 郭三钢介绍，《古格奇幻》是一部以古格王朝历史为背景的交响乐作品。 通过交响曲的体裁、语言和声音，讲述了古格王朝的历史，表达了高尚的人文精神。

《古格奇幻》由序言和五个乐章组成，演出总时长约60分钟。 “乐章结构设计采用闪回方式，这种设计符合多乐章幻想曲的结构特点，即面对真实的对象，对其历史展开奇幻叙事。” 郭三钢说道。

半月阿里的聚风之行

大地森林星空是创作灵感的“缪斯”

去年9月初，两人决定去阿里搜集音乐西藏星空背景音乐，为最后的作曲做准备。 一路向西，从拉萨到阿里。 这是一段漫长的旅程，越是向西，沿途的景色就越是辽阔荒凉。 到达阿里，夕阳西下，他们看到了扎布让都城的废墟。 阿里暗夜公园，漫天繁星让人暂时从现实中抽离出来……这不就是他们要找的阿里吗？

说到感慨，郭三钢谈到了在阿里暗夜乐园时的一段深情。 璀璨浩瀚的星空下，他盘坐在地上，感受着来自这片土地的温度。 他闭上眼睛开始想象：一群落寞的人从拉萨出发，历经千辛万苦来到阿里。 土林中，星空下，风声中，这些漂泊的百姓心中怀念故乡，惧怕追兵，憧憬新都。 一瞬间，郭三刚的灵感“缪斯”来了。

正是这些灵感，促使郭三钢写下了第一乐章——王朝史诗。 这是对古格王朝建立的历史沧桑的浪漫描写，着重于三件大事：一是内战，二是迁徙，三是重建家园。 “整个过程极其艰辛悲壮，因此这部乐章采用史诗般的交响乐语言进行叙述，音乐风格以激烈、崇高、博大、宏大为主要特点。” 郭三钢说道。

文旅融合为创作核心

打造具有影响力的文旅品牌

我经常听到第一次欣赏交响乐的年轻人问：“这一段讲的是什么？” “这个双簧管独奏是什么意思？” 印象。 郭三钢说，这是人们对交响音乐的“刻板印象”。 本次创作试图从三个方面打破表演者与观众之间的“隔阂”。 “首先，我们在每一个乐章中都创造了优美动听的旋律；其次，通过管弦乐队的演奏烘托现场气氛，让观众不自觉地融入其中；最后，我们运用多媒体的方式来展示背景LED屏播放音乐，场景根据动作内容不断变换，让观众身临其境。

作为项目负责人的石建平介绍，《古格奇幻》以锻造中华民族共同体意识为主线，以古格王朝的历史变迁与成败为创作主题，并以文旅融合为切入点，通过文艺的形式。 进一步树立和突出中华民族的中华文化符号和中华民族形象，助力打造具有影响力的藏族文化旅游品牌，探索民族音乐交响乐和交响乐本土化的​​创作理念和模式，将交响乐民族化、交响乐化。民族音乐的发展促进了藏族文学艺术创作的繁荣发展。