30首唯美的千古绝句，首首意境优美、语言精炼、传诵千年

30首唯美的千古绝句，首首意境优美、语言精炼、传诵千年

—【01】—

红豆生南国，春来发几枝。

愿君多采撷，此物最相思。

——唐·王维《相思》

南国的土地上，生长着一种名为红豆的植物。

每逢春天，新枝便会悄悄抽芽，不知今年又能发出多少嫩条？

这不起眼的红色果实，自古就被称作“相思子”。

有个朋友，要前往盛产红豆的南方之地，于是，他借助那棵树，把那些难以说出口的挂念，都隐蔽地收纳在了一声声的叮咛告诫之中，作为一种托付。

愿你能大量地去采摘它，只因采下的并非豆荚，而是他内心整日牵挂着的思念之情。

在那个车马很慢的年代，一颗小小的红豆，成了思念的化身。

这首诗凭借借物来抒发情感，拿在江南生长的红豆来起兴，语言浅淡，然情意深切。“愿君多采撷”属于很殷勤的那种叮咛。“此物最相思”是点明主题的、起到画作传神精妙作用的一笔，红豆颜色鲜明得发红，常常被看成是相思的一种象征，诗人借助事物来表达情感，把满怀的柔情投入到这小小的红豆里头，致使整首诗含蓄婉转，可情意长远，变成千秋万代都被传唱的、能表达相思之情的著名乐曲。

—【02】—

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

——唐·李白《静夜思》

秋夜的房间里，一片皎洁的月光静静淌在床前。

开始看的时候，还以为那是地面上结成了一层洁白的秋霜，秋天已经很深了，就连那月光都带着寒冷的意味。 。

抬起头，仰望那轮挂在天上的明月，圆得像故乡院里那轮。

再低下头，只有空荡荡的房间，心里深深地思念起遥远的故乡。

这首被称作“千古思乡第一诗”的五言绝句，诗人借助“疑是地上霜”这种错觉，将月光那皎洁清冷的模样生动地展现出来，还就此烘托出旅人深夜未曾入眠的那种孤寂氛围，从“举头”乃至“低头”这般细微的动作，把内心从望月一直到思乡的情感之波动揭露开来，它的语言纯粹至极，情感同样真挚至极，引发了千百年来游子们的普遍共鸣 。

—【03】—

岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。

正是江南好风景，落花时节又逢君。

——唐·杜甫《江南逢李龟年》

杜甫年轻时，常出入岐王的府邸，我们时常相见；

在崔九的厅堂前，也曾多次听到你的歌声。

李龟年在那时，身为长安全城最具人气超火的乐师，王侯将相竞相争着去邀请他过来，他所演唱的歌声具备一种能使在座所有人都忘却掉尘世之中烦扰忧愁的神奇力量 。

可安史之乱后，一切都变了。

如今，长安没了，繁华碎了，杜甫自己也流落江南。

没想到多年后的春天，竟在江南又遇见了李龟年。

江南之境，恰值那景致最为美妙之时，彼时花儿嫣红，柳丝翠绿，然而却恰恰是那所谓的“落花时节”，花瓣竟是一片又一片地向下飘落着。

这首诗是杜甫在晚年创作而出的，其内涵极为丰富。前两句回忆了在开元盛世之际，与著名乐师李龟年进行的频繁往来，这是诗人对青春时光以及鼎盛时期的深情回顾、凝望远目般的回望。后两句描述了暮年飘零之时，在江南的再次相逢，“落花时节”既实实在在地指代着暮春，又象征着二人的漂泊身世以及唐王朝日渐衰败般的衰落之叹。巧妙地倚仗美景来书写哀伤之情，个人的身世悲伤之感与时代的沧桑变化之情都蕴含在其中，被称赞为“少陵七绝，此为压卷” 。

—【04】—

银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。

——唐·杜牧《秋夕》

秋天的夜里，有白色的蜡烛正在燃着，那种色的烛光映照在华丽无比的画屏上，呈现出带着些许冷清意味的色调。

宫里的女子拿着轻巧的丝质团扇，轻轻地扑打着飞舞的萤火虫。

扇子早不是纳凉用的了，如今只用来扑萤，打发这漫漫长夜。

夜深了，宫中的石阶上，夜色越来越凉，凉得像井水。

她索性静静地躺着，仰望着天上的牵牛星和织女星。

一年才见一次的牛郎织女，此刻隔着银河相望，倒比她好。

她呀，连一个能够彼此遥遥相望的人都不存在，有的仅仅是这秋夜，仅此而已，还有画屏，再者是流萤，除此之外，便是那个在心里怎么也没法说出口的闷，罢了呀。

此诗描绘出一幅深宫之夜的秋景模样，构建并且塑造出一位孤独寂寞的宫女形象，“银烛”、“秋光”、“冷画屏”营造渲染得出环境的清冷寒意，而“扑流萤”这样的动作则透露显示出她处于百无聊赖的心绪境况，最后两句之中，她目光凝望那牛郎织女星，那个感动人的神话传说，正好从反面衬托出她所遭受被剥夺了爱情与幸福的现实的凄凉情景，全诗没有一个字直接抒情，然而却每一句都饱含着情感，意味含蓄而深远隽永 。

—【05】—

别梦依依到谢家，小廊回合曲阑斜。

多情只有春庭月，犹为离人照落花。

——唐·张泌《寄人》

常常梦见那个叫“谢家”的地方。

睡梦中，常常漫步于那条为人熟知的短小幽深迂回的走廊，此走廊蜿蜒曲折，相连接着倾斜的栏杆，和往昔毫无二致，皆是这般模样。

可醒来才发现，不过是场空梦。

想念的人，早已不在身边。

在这世间，也许唯独那属于春夜时刻庭院当中的月光喽，它仍旧是这般多情呢，它持续照耀着已然飘落的落花呀，它亦是照耀着身为孤独离人的我哟。

此诗借梦来寄托情感，抒发了于失去的恋人的那种深切不已的思念之情，诗人梦到回到了熟悉的所在之地，那儿回廊弯弯栏干依旧，然而却单单不见了意中人，后两句堪称独具神韵之笔，梦醒之后，只有那庭院上空高悬着的明月，极为多情地为他照着一片片飘落的花儿，明月映照落花，景致生出凄美之感，明月显得多情，更反过来衬托出人无情无踪迹或者难以找寻得到这一情景，把梦醒后的那种怅惘以及失落之情表达得空灵而透彻 。

—【06】—

谁谓伤心画不成？画人心逐世人情。

君看六幅南朝事，老木寒云满故城。

——唐·韦庄《金陵图》

有人说“伤心是画不出来的”，韦庄偏不相信。

他觉着，并非画不出，只是画画之人的心思，总得去顺应世俗人者的喜好啰，。

世人爱热闹，爱繁华，画师便只画这些，自然画不出真正的伤心。

在你所看到的，那六幅用来呈现南朝旧事的画作里边儿，既不存在繁华的宫殿，也没有金戈铁骑奔突沙场的场景，更不见那《玉树后庭花》的相关内容，有的仅仅只是枯老的树木，以及阴冷的云朵，它们笼罩着这座有着往昔岁月痕迹的故旧城池。

南朝的繁华早就没了，只剩下这残破的城池和无尽的寒意。

韦庄有过黄巢之乱的经历，目睹了长安成为废墟，他明白，真正的伤心情景，向来不是那种嚎啕大哭、涕泗横流，而是在繁华完全褪去之后所显露出来的那份悲凉的况味。

这是一首题画诗呀，只不过是借助画作抒发了极为深重的历史兴亡方面的感慨呢。诗人一开始就反驳那种“画不成便会令人伤心”的世俗见解哟，明确指出是因为画匠总是一味去迎合世人的喜好所以才不去画让人伤心的内容呀。后面的两句直接指向了《金陵图》呢：瞧那六幅描绘南朝旧事的画里面呀，仅仅只有枯老的树木以及被寒云笼罩着的故都金陵哟。这“老木寒云”所构成的意象呀，凝聚了诗人对于六朝繁华一下子就变成空无所有的那种无限悲凉的感觉呢。

—【07】—

青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。

二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？

——唐·杜牧《寄扬州韩绰判官》

杜牧于扬州度过了几年时光，在那儿，远处的青山呈现出时而隐匿时而显现的状态，江水蜿蜒曲折地流淌，一路绵绵不断，径直朝着远方奔去 。

已然步入深秋时节了，彼方北方区域之内的草现已早早枯萎了，然而此际江南之地域的草木却尚未全然凋零，依旧呈现着绿色状态。

他忆起扬州那里的二十四桥，忆起往昔的每个明月高悬的夜晚，桥上向来是有人吹奏箫管的——其箫乐之声轻柔温婉，恰似月光那般 。

已然此刻他已从扬州离去了，不清楚韩绰判官是不是有空，携着会吹奏箫乐的姑娘，于桥上再度吹奏一曲呢？

此首诗乃是杜牧于离开了扬州之后，寄赠给友人的作品。前两句是从宏观的角度落笔，描绘出江南一带青山呈现出曲折连绵的态势，绿水呈现出长久流淌不懈的秀丽景致，“秋尽”的时候却“草未凋”，更加彰显出此地气候的温润特点。后两句属于画龙点睛的关键部分，依据扬州二十四桥的典故进行了巧妙化用，以带有调侃意味的语气去问候友人：在这般月色明亮的夜晚，你又身处何方去教歌女吹奏箫管从而获取欢乐呢？诗句再度展现出了扬州晚间那独具魅力、柔美的风情，同时也饱含着诗人对于往昔在扬州生活的那种深切的怀念之情，风格洒脱英俊且豪爽，留下的韵味十分悠长，令人回味不已。

—【08】—

碧阑干外绣帘垂，猩色屏风画折枝。

八尺龙须方锦褥，已凉天气未寒时。

——唐·韩偓《已凉》

栏杆是碧绿色的，外面挂着绣花的帘子，低低地垂着。

猩红色的屏风，上面绣着折枝的花。

床上铺着八尺宽的龙须草席，上面盖着织锦的褥子。

天气刚转凉，还没到寒冷的时候，可房间里已经透着点冷清。

这般处于“已凉未寒”状态的天气，着实是极其磨人，仿若那些难以说出口的等待情况，呈现出一种不冷不热的态势，句号。

这首诗全篇都用以呈现景致，借由“碧阑干”，以及“绣帘”，还有“猩色屏风”，乃至“龙须锦褥”等一连串华美的意象，勾勒出一间精巧且华丽的闺房。一直到最后一句才些许显出时节，即“已凉天气未寒时”。整首诗没有一个字描绘人，同样没有一个字抒发情，然而在这处于夏秋交替之际、天气微微转凉的时刻，这间既华丽又寂静的闺房，自然而然会让人由此联想到其中主人公的孤寂之感与幽思之情，意味含蓄而无穷无尽，堪称是“以景传情”的典型范例 。

—【09】—

长江悲已滞，万里念将归。

况属高风晚，山山黄叶飞。

——唐·王勃《山中》

长江的江水滚滚东流，仿佛也为我的滞留不前而感到悲伤；

他想家了，想回长安，可回家的路有万里那么远。

更何况，傍晚时分，秋风愈发猛烈起来，山上的叶子，受其吹拂，一片一片地变得枯黄，而后纷纷往下掉落，掉落得漫山遍野都是。

叶子尚且能归根，自己却像片找不着树的叶，在风里飘。

写诗之人是王勃，当时他客居于巴蜀之地，这首诗就是在那个时候创作出来的，诗中抒发了其深切的思乡情感。诗的前两句是直接抒发内心想法，那时候诗人面对着滚滚流淌的长江，然而却感觉江水流动得很迟缓不畅快，好像是因为自身满心悲痛所以才变得凝滞了，这样运用夸张的描写手段，极其强烈地展现出了诗人那种羁旅在外的愁绪。诗的后两句是将感情融入到景色之中，在黄昏时分，在吹拂着秋风的环境里，诗人看到众多山峰上的黄叶纷纷扬扬地飘落飞舞，这样呈现出的一派都是萧瑟凄凉的景象画面，把诗人想要归乡的思绪烘托得越发浓重深厚了，情景二者相互交融在一起，营造出的意境广阔宏大而且充满悲凉之感。

—【10】—

苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。

荷笠带斜阳，青山独归远。

——唐·刘长卿《送灵澈上人》

在苍翠的竹林深处，坐落着一座古老的寺庙。

傍晚时分，从远处传来一阵阵悠扬的钟声。

灵澈上人头顶斗笠，身披那夕阳余晖，独自沿着山路前行，朝着远方青山的深处迈进。

且看这首送别诗，它仿若一幅透着淡远气息的画，那画中景象宛如水墨画一般。首句之处，点明了灵澈的宿处乃是所在竹林寺，此所在清晰呈现眼前。次句之时，描绘出傍晚时分，有那杳杳传来的钟声，这钟声悠悠传来，营造出一种清远幽静的氛围，似使人心沉浸其中。而后两句，将焦点聚于灵澈上人，只见其背着斗笠，沐浴在那斜阳之下，独自朝着青山走去，留下一个远去的背影。就是这个“独归远”的画面镜头，其中既有那么一丝淡淡的离别所带来的惆怅之感，更饱含着对僧人那种超然出尘意味、悠然归向青山深处这般情状的钦慕之情，其意境闲淡，韵味悠远深长，令人回味之感难以消散不停 。

—【11】—

打起黄莺儿，莫教枝上啼。

啼时惊妾梦，不得到辽西。

——唐·金昌绪《春怨》

春天的早上，院子里的黄莺在枝上叫个不停。

有一女子，拿起一根小棍，以较轻柔之态，敲打着那树枝，意图把黄莺驱赶走，不让这黄莺在枝头上发出鸣叫之声。

因为它的歌声，会惊醒我的好梦。

在梦里，才能到达那遥远的辽西，去见日夜思念的丈夫。

为了含蓄且深刻地去表达一位身处闺中的少妇对远征在外丈夫的思念，有这样一首诗其构思十分精巧，运用了一个饱含戏剧性趣味十足的关键细节，这位少妇竟然要把那惹人喜爱的黄莺驱赶开，只因为黄莺的啼叫会打破她的美梦，致使她没办法在睡梦中与远在那辽西的丈夫相聚，这首诗的叙述层层采用倒叙手法，语句之间句句彼此承接，构建起环环相扣的紧密关系，把思妇内心的痴情以及无奈淋漓尽致地展现出来，活灵活现，生动逼真，令人叫绝 。

—【12】—

怀君属秋夜，散步咏凉天。

空山松子落，幽人应未眠。

——唐·韦应物《秋夜寄邱员外》

秋天的夜里，韦应物想起了邱员外。

他披上衣服，独自一人在院子里散步，吟咏着这清凉的天气。

在空寂的山中，松子应该正在一颗接一颗往下掉；

他想，邱员外现在在做什么呢？

也许同样和他一样尚未入眠，于此处在山里的房舍之中，聆听着松子落下的声响，注视着月亮缓缓地攀升起来 。

这首诗身为韦应物五绝里的代表作，呈现出他诗风当中淡雅以及意境高远的特色，先说开头头两句，讲当诗人自己处于秋夜时分，由于怀念友人从而去散步同时吟诗，这属于实实在在的描写，再说后面的两句，诗人念想的思潮飞到友人所处之地，臆想于寂静无声的深山之中松子轻轻缓缓掉落，住在幽深之地的友人邱员外大概也是因为思绪如麻所以未能入睡吧，实际情况与想象相互产生辉映，两地都怀有相思之情，一气连贯，把秋夜的静谧与友情的深诚完善融合。

—【13】—

寥落古行宫，宫花寂寞红。

白头宫女在，闲坐说玄宗。

——唐·元稹《行宫》

往昔那座早就被荒废掉的具备古代风格的行宫，呈现出极为空旷冷落的状态。宫中那些花儿，仍然在持续开放着，然而却弥漫着一股带着寂寞意味的红色。有一位头发已经变得雪白的宫女，此刻仍旧独自孤单地坐在那个位置，一起谈论着以往玄宗在位那个时期发生的旧事。

这座古老的行宫早已荒废，没人住了，冷冷清清。

宫廷之中的花儿，依旧绽放得美艳无双，呈现出红扑扑的色泽，这边一朵那朵分立于枝头之上，然而看起来不免透着些许孤零零、冷清清的意味，。

有几个宫女，她们头发已然变得苍苍白发，孤单地坐在门口位置，手中持有针线，然而却没有怎么去动用，并且嘴里正在聊天 ？

聊的不是现在的事，是玄宗皇帝还在时候的旧事。

这首诗用极为简省的笔墨，抒发了深沉的盛衰之感，一座寂静而冷落的古行宫，宫中的鲜花依然盛开，然而仅仅是“寂寞红”，有几位头发变白了的宫女，悠闲地坐着没有事情，谈论着玄宗那个时代的旧事，红花与白发的色彩形成强烈对比，宫女们的青春就在这冷清的宫殿中被埋葬，她们是盛世不再的活生生的见证者，二十字就勾勒成一幅完整的画面，蕴含着无尽的沧桑与哀伤 。

—【14】—

隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。

桃花尽日随流水，洞在清溪何处边？

——唐·张旭《桃花溪》

张旭喝醉了能写狂草，清醒了能写诗。

这天，他走到桃花溪，看见一座桥，这座桥在野烟里若隐若现，它隔开了野外的云烟。

沿着溪边走，看桃花瓣整天随着溪水漂流而去；

于石矶之西碰到个从事捕鱼的船家，遂停下脚步发问：“你日日在此处捕鱼，可曾见到过那传说里桃花溪中的桃花源洞口呀？”老乡面带笑容地摇头。

此诗精妙地运用了借用陶渊明《桃花源记》的那种意境的方式，从而传达出了内心对于世外桃源般那种生活的深切向往之情 其一开头的句子借助“隐隐飞桥”以及“野烟”这两样表意元素，成功塑造出了一种朦胧而深邃的独特意境 剩余的两句则凭借向渔人进行询问这样形态，把当下所看到的带着桃花的流水和传说里的桃源洞府相互关联起来，问了却不给出答案，这不单更显现出幽渺神秘的氛围，而且还让人感觉余味无尽 。

—【15】—

春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。

日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。

——唐·韩翃《寒食》

春天的长安城里，到处都飘着落花。

这一天是寒食节，东风吹拂着宫里柳树，柳枝以歪歪斜斜的形态垂落着，呈现出有点儿懒洋洋那般的状态 。

按照规定好的规矩，寒食这个节日期间是不可以生火的，可是到了天色渐暗的傍晚时分，皇宫里面却开始派遣人员把蜡烛送去大臣们的家中，说是所谓的“恩赐”，实则就是特权 。

烛火亮起来，袅袅轻烟一缕缕飘进“五侯”的府邸。

起初的两句诗，描绘出寒食节时长安城那飞扬的柳絮、好些落红的迷人春日景致，有个“飞”字，还另有个“斜”字，动态满当当的，后两句笔锋陡然转变，写夜幕要降临当口，宫中有人骑马传递蜡烛，那袅袅升腾的轻烟最早飘散进了权贵之人的家中，这首诗不光写景如同画卷一般，更暗中包含着对于宦官专权能得到特别赏赐蜡烛的讽喻意味，寄托讽谏深远，是当时寒食诗里头的绝妙之作 。

—【16】—

誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。

可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。

——唐·陈陶《陇西行》

大军开拔之际，众将士皆立下誓言，定要将那匈奴彻底荡平，而后毫不犹豫、奋不顾身踊跃奔赴那硝烟弥漫之战场，哪怕舍弃自身性命亦毫无畏惧之意，决然向前。

五千个穿着貂皮锦袍的精兵，最终都丧命于胡地的尘沙之中。

真的是很可怜呐，无定河边那一堆堆沙子之下，掩埋着他们的骨头呀，有的人年纪还没到成年呢，有的人家里有那正眼巴巴等候着的妻儿呀。

脑袋里联想到，那些驻守于家中不去的女子，或许她们依旧处于睡梦状态之中，有梦到自己的丈夫身着军装，骑着马匹，带着笑容归来迎娶她 。

她们并不晓得，梦里那个充满生机之人，早已化为河边一具枯骨，就连名字也被风沙磨灭殆尽了。

这一首诗，属于反映战争苦难的绝唱之作啰。前面的两句这样子写，将士们忠诚勇敢又饱含爱国之情，极为豪放激昂地奔赴死亡之地，然而呢，终究有五千精良的士兵，埋身于胡地的沙尘之中，其笔调充满悲壮之感哟。后面的两句，笔锋突然转变啦，把镜头从那相当惨烈的沙场场景，拉转到思妇所在的闺阁之处：那无定河边，堆积着层层叠叠的骨殖，早就已然是出征士兵之遗骨啦，可是呢，却依旧仍然是闺中妻子在睡梦中思念着的活生生的爱人模样哇。现实情况跟梦境之间，存在着巨大的反差呀，由此而产生了那种能够震撼人心的悲剧力量喔，进而揭示出战争给普通家庭所带来的极为深重的灾难呐。

—【17】—

回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜。

不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。

——唐·李益《夜上受降城闻笛》

夜里，回乐烽火台前的沙地，在月色下洁白得像雪。

受降城外的月亮更冷，光洒在地上，像结了层霜冷。

站在城楼上的李益，忽然间听到了芦管声，却不知那吹奏之人是谁，其声音呜呜咽咽似哭喊又仿若叹息 。

这一吹，城楼上所有的当兵的都不说话了。

一夜之间，所有的征人都朝着故乡的方向遥望

作为边塞诗里的名篇，先看前两句登城所见，烽火台前沙地若雪花那般洁白似雪，城外月色像寒霜一般冷冽如霜，靠这两个比喻营造出边塞夜晚那荒寒且非常凄冷模样，就在万籁俱寂之际有若不知从何处传过来一声充满幽怨的芦笛声，一下子就触动了所有戍边将士那思乡的情感，“一夜征人尽望乡”，这集体动作把无形乡思变成能感觉到的形象，意境中带着苍茫还透着悲怆 。

—【18】—

多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。

蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。

——唐·杜牧《赠别》

杜牧要走了，在酒桌上和朋友告别。

分明在心里是那般不舍，然而脸上却刻意佯装成毫无异样之事，仿若着实丝毫不有所在意，总是这般给人展现出极为冷酷无情的模样 。

心存着勉强展露笑颜的想法儿，然而嘴角却无论如何都无法向上扬起，酒一杯接着一杯地喝着，却半句话也讲不出来。

桌子上的蜡烛烧了半截，蜡油一滴一滴往下淌，一直流到天亮。

那蜡烛好似存有情感，它晓得他们即将分离，晓得他们内心难过，于是替他们流淌了一整夜的泪水 。

此诗所写的乃是与歌女的离别之情 。首句“多情却似总无情”呈现出的是极为深刻的情感体验 ，恰是由于情至深处 ，以至于在临别之际反而如同无情那般默默无言 。想要强作笑颜 ，然而却“笑不成” ，如此一来更凸显出悲痛之情 。后两句为移情于物 ，蜡烛好像也领会我们的惜别之意 ，它那逐渐熔化的蜡油 ，正是为我们流淌的泪水 ，一直持续到天明 。这个新奇巧妙的比喻 ，把离别的哀伤氛围渲染得极为充分 。

—【19】—

冰簟银床梦不成，碧天如水夜云轻。

雁声远过潇湘去，十二楼中月自明。

——唐·温庭筠《瑶瑟怨》

竹席是冰凉的，银制的床框也透着寒气。

女子躺在床上，翻来覆去睡不着。

窗户外边的天呈现出深蓝色，那颜色如同经过水洗一般显得极为清澈；在夜间的时候，云朵是薄薄的状态，它们飘浮移动的速度十分缓慢。

有着雁叫从远方传过来，一声接着另一声，朝向潇湘那个方向飞去——潇湘处于南方这一方位，在那里说不定存在着她要等的人？

那座有着十二层高的楼上，仅只月亮孤零零地悬挂在天空之中，孤零零地泛射出光芒，看上去那般熠熠生辉 。

这首诗描绘的是女子别离之际的悲怨之情，首句当中的“梦不成”这三个字已然点明了其孤寂的状态，那冰凉的竹席以及银饰打造的床更是进一步增添了清冷之感，后三句全部都是在写景，秋夜之时，碧空仿佛被清洗得极其干净，有薄薄的云朵轻轻浮动着，大雁的声音朝着远方渐渐消逝，月光空荡荡地照着华丽的楼阁，整首诗仅仅只有“梦不成”稍微透露了一丝情丝，全篇都是借助清丽且疏淡的景物来渲染氛围，雁阵以及月光均牵动着女子的秋思，从而营造出了一种空灵又悠远的意境，韵味十分深长。

—【20】—

独上江楼思渺然，月光如水水如天。

同来玩月人何在？风景依稀似去年。

——唐·赵嘏《江楼感旧》

独自一人登上江楼，夜风吹着，思绪变得渺远无边。

低下头去看那江水，月光倾洒在了江面上，呈现出亮晶晶的模样，并且如同天空那般浩渺无垠 。

抬起头望着天空，天空同样是明亮的，它与水面相互连接在一起，难以分辨出何处属于天空，何处属于水面。

回忆起去年的这个时段，同样是在这儿，跟朋友一块儿观赏那月亮，饮着酒，谈论着人生。

现在朋友去哪儿了？

在眼前呈现的风景，隐隐约约地，好像和去年的情形大致相同——那一轮月亮，依旧是曾经的那一轮月亮，那一片江水，仍然是往昔的那一条江水，可是，在自己身旁的那个人，已经不复存在了。

这首诗描绘诗人独自登上江楼，由此触发内心多种情感。首句当中的“独上”以及“思渺然”，为整首诗奠定下空茫又怅惘的基调状态，。第二句“月光如水水如天”堪称精妙语句，连续使用两个“如”字，把月色、水光以及天色融合成一体，营造出空明澄澈、广阔毫无边际的境界氛围。后面两句是从景过渡到情，发出“。

—【21】—

力学如力耕，勤惰尔自知。

但使书种多，会有岁稔时。

——宋·刘过《书院》

刘过在书院里读书，看着窗外的农夫在地里干活；

实际上，勤奋学习恰似勤奋耕种那般，究竟是勤快还是偷懒，唯有自己心里最为明晰，。

你在地里下多少种子，流多少汗，秋天就收多少粮食；

读书也是如此，今日再多背诵一首诗，明日再多知晓一个道理，随着日子一天天长久持续，心里的“书种”便会萌发出芽来，进而结出果实句号。

所以，不要嫉妒他人学问出色，也不要担忧自身愚笨，只要愿意付出努力，就如同农人这般等待秋获，总有一日，脑海中的学识将迎来丰 。

此诗运用浅显的语言，阐明了深刻的治学道理，诗人把求学比作耕种，勤奋还是懒惰，唯有自己心里明白，随后两句给予人希望，只要播下众多的知识种子，总会有收获丰硕成果的那一日“ 书种，” “岁稔：” 的比喻恰当醒目全诗有着对学子饱含关切之情语词简洁意境辽远。

—【22】—

春阴垂野草青青，时有幽花一树明。

晚泊孤舟古祠下，满川风雨看潮生。

——宋·苏舜钦《淮中晚泊犊头》

春天的阴云低垂在原野上，草色青青。

不时能看到一树幽静的花朵，在田野里开得格外明艳。

天快黑时分，我让那孤独无比的小船停靠在了一座年代久远的祠庙下面，处于那布满整个平川的风雨当中，注视着潮水一点点慢慢涨了起来。

这首诗所描绘的，乃是淮河之上船行以及泊岸之时所见到的情景，头两句描述的是白天行舟的景致：春云低垂着，原野中的青草呈现出碧绿之色，偶然间会有一棵幽花，在那阴暗的背景衬托下凸显得格外明艳，色彩的对比极为鲜明。后面两句讲的是晚泊的情况，将那孤舟稳稳停靠在古祠脚下，静静地去观望满河的风雨以及潮水渐渐涌起。这末尾一句呢，既属于写实的描绘，同时却又象征着诗人内心犹如澎湃的心潮一般的情感以及孤寂且不屈的情怀，其意境显得苍茫，充满了动感。

—【23】—

江水漾西风，江花脱晚红。

离情被横笛，吹过乱山东。

——宋·王安石《江上》

江面上吹来西风，江边的花朵在傍晚时分纷纷凋落。

离别的愁绪，被一阵横吹的笛声，吹送过那乱山东边。

这边一首短小的诗歌描绘秋江送别的情景，前面两句呈现景色，西风吹过江水的面儿，江面露出一圈一圈的波纹，江边生长的花朵于秋风里褪去了残留的红色。这儿有一个“漾”的字，那儿有一个“脱”的字，形象地展现出秋风与江花的样子。后面两句表露情感，然而并非直接表述，而是把没有形状的离情寄托在横笛吹奏出的声音上，令那声音顺着风往东飘过杂乱的山峦，去追寻友人远去。把抽象转换为具体，将离情写得能够听见、能够感知，悠长且没有尽头。

—【24】—

携杖来追柳外凉，画桥南畔倚胡床。

月明船笛参差起，风定池莲自在香。

——宋·秦观《纳凉》

拄着手杖，追寻柳树荫下的清凉。

在画桥的南边，斜靠着一张交椅。

月光明亮，水上传来参差不齐的船笛声。

风停了，池塘里的荷花，自在地散发着香气。

此诗绘出一具有幽雅闲适之感的夏夜纳凉画面，诗人拄着杖去追寻柳荫下边能有的清凉之处，于画桥的南畔靠着床歇息。后两句从听觉以及嗅觉方面着笔：明月高悬在空中，船上的笛声错落不一地响起；晚风刚刚稳定，池中之莲花自由自在地散发香气。笛声的那种悠扬跟莲香的清幽交相融合，一同营造出清凉又静谧、闲适还自在的意境，展现出诗人对于远离尘嚣的宁静生活的那种向往之情。

—【25】—

一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。

有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。

——宋·秦观《春日》

一夜之间，伴随着轻微的雷声，下起了如万丝般的细雨。

雨后初晴，阳光照在屋瓦上，碧色的琉璃瓦高低错参。

那含着雨珠的芍药花，多情得像是在流泪；

那攀在晓枝上的蔷薇，娇弱得仿佛没有力气。

此首诗描述了夜雨刚刚停歇迎来初晴的春日清晨景色，首句旨在写夜雨，其中“万丝”被用来比喻细雨，这种比喻形象又贴切，次句描绘的是雨后朝阳投映在碧色琉璃瓦之上，光影呈现出参差不齐的状态，色彩显得明亮而艳丽，后两句运用拟人手法，去刻画雨后花草展现出的娇媚姿态，芍药花上面未曾干涸的雨滴看起来好像饱含着深情的眼泪，蔷薇的枝蔓无力，仿佛娇柔地卧在清晨的枝条上，诗人凭借美人的情态来摹写花草，显得柔美而婉丽，别具一番风韵 。

—【26】—

梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。

梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。

——宋·卢梅坡《雪梅》

梅花和雪花，都想在春天争个高下，谁也不肯服输。

这可难坏了诗人，我放下笔，实在难以评判。

梅花必须在洁白上逊色于雪花三分；

雪花却要在香气上输给梅花一段。

这首诗的构思十分的新颖，它把梅和雪都赋予了人的特性，它们为了争抢春色而呈现出一种“未肯降”的态势，这引得诗人陷入了难以做出评判的境地。后面的两句是诗人所做出的评判，同时也是包含着哲理的结论：梅花固然是白色的，然而跟雪相比较起来还是要差那么三分；雪虽然洁白无瑕，可是却没有梅花所拥有的那一段清香。梅花和雪各自有着自身的长处，二者相互映照构成了一种趣味。这既是一种审美方面的体验，同时也暗暗地比喻了“人各自有各自的长处，应该相互吸取对方优点弥补自身不足”这样的道理，实在是妙趣横生，充满趣味。

—【27】—

花开红树乱莺啼，草长平湖白鹭飞。

风日晴和人意好，夕阳箫鼓几船归。

——宋·徐元杰《湖上》

开满红花的树上，乱纷纷地啼叫着黄莺。

湖边的青草长得很高，白鹭在其中自由地飞翔。

风和日丽，人的心情也格外舒畅。

夕阳西下，不知是哪几条船上，传来了箫鼓之声，正缓缓归来。

这首诗对西湖春游那种盛大的状况进行了描绘，前两句是在写景，呈现为红花布满了树木，黄莺杂乱地啼叫着，青草长得十分繁茂，白鹭在空中飞翔，色彩纷繁多样，充满勃勃生机，后两句是从景过渡到了人，在这样风和日丽的美好天气里，游人的心情也是愉悦欢快的，一直持续到夕阳向西落下之时，还带着箫鼓所发出的声音乘船返回来，整首诗把自然当中的美丽景致与人间的欢乐之事融合在了一起，十分生动地再次展现出了南宋时期西湖游览时那种热闹繁华的景象，格调明快活泼惹人喜爱。

—【28】—

古木阴中系短篷，杖藜扶我过桥东。

沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。

——宋·志南《绝句》

我在古树的树荫下，系好了我的小船。

拄着藜木做的拐杖，它扶着我走过小桥的东边。

杏花时节的蒙蒙细雨，似乎要沾湿我的衣裳；

杨柳风迎面吹来，却一点也不觉得寒冷。

此诗描绘春天出门游玩的舒畅感受，前两句通过把藜杖赋予人格，进行叙事，充满趣味，后两句是千古传诵的名句，用极为细致的笔触展现春雨春风的特点，杏花开放时候的迷雾般细雨，好像要浸湿衣衫却实际并未真正打湿，杨柳飘动时刻有缓缓的暖风，吹在脸上没有丝毫寒冷之意，只是感觉轻柔，“杏花雨”“杨柳风”塑造的意象，把无形的风雨表现得具体可触，洋溢着诗意的美妙 。

—【29】—

僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。

夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。

——宋·陆游《十一月四日风雨大作》

我僵直地躺在孤寂的村庄里，却并不为自己感到悲哀。

心里还想着要为国家去守卫轮台这样的边疆。

夜深了，我躺在床上，听着窗外的风雨声。

在梦里，我仿佛又跨上披着铁甲的战马，驰骋在冰封的河面上。

这首诗，乃是陆游在晚年地处山阴闲居之际所创作而成的。前两个句子，直接抒发内心的想法，就算年事已高身体衰弱，被困居于孤零零的村庄，然而诗人并不自我哀伤，仍旧心里想着前往边疆去戍守国家的领土，从而展现出了高尚的爱国情怀。后面的两个句子，属于极为传神的妙笔。深更半夜听着窗户外面摧残肆虐的风雨声音，诗人却在睡梦之中幻化成纵横驰骋于战场之上的战士，那“铁马冰河”这般雄壮的梦境，恰恰是他报国热情的剧烈喷发，现实状况和梦境情形形成了强烈的反差，让人感动至深。

—【30】—

南北驱驰报主情，江花边草笑平生。

一年三百六十日，多是横戈马上行。

——明·戚继光《马上作》

为了报答皇上的恩情，我一生都在南北奔波，驰骋疆场。

江边的花，边疆的草，仿佛都在嘲笑我这样平凡的一生。

三百六十天之一年，我多数时间，都横持卡有戈矛，于马背上跨越度过著。

此诗乃民族英雄戚继光对自身一生军旅经历所作的概括，首句包含“南北驱驰”这四个字，此四字将他奔赴南北、保卫疆土的战斗过程予以概括，“江花边草笑平生”这一句，运用拟人手法，是呈现出江南的那些鲜花与边塞的野草都见证了他那种笑对艰难险阻的一生，且乐观豪迈；后两句把数字融入诗中，直接表明一年里的绝大多数时间都是于马背上、手持兵器度过的，平实的言语里蕴含着无尽的艰辛及忠诚，一位赤胆忠心、身处戎马倥偬状态的将军形象呈现在眼前。